Με μια σειρά από παραγωγές θεατρικών ομάδων από χώρες της Ευρώπης, αλλά και συναυλιών γνωστών ονομάτων του ελληνικού ρεπερτορίου ανοίγει αυλαία την Τετάρτη 31 Μαΐου το Διεθνές Φεστιβάλ Δάσους που διοργανώνει το Κρατικό Θέατρο Βορείου Ελλάδος.

Ο καλλιτεχνικός διευθυντής του ΚΘΒΕ Αστέρης Πελτέκης μίλησε για έναν πολύ σημαντικό θεσμό για την πόλη τον οποίο «έχουμε ανάγκη αλλά δεν έχει τύχει της αναγνωρισιμότητας που του αρμόζει», όπως τόνισε. «Αν και δεν φέρνει πρωτοκλασάτα ονόματα της διεθνούς σκηνής φέρνει ανθρώπους που μπορούν στο μέλλον να γίνουν πρωτοκλασάτοι και να κάνουν διεθνή σταδιοδρομία. Έτσι ελπίζουμε να γίνει και με πολλούς από τους θιάσους και τα σχήματα που φιλοξενούμε φέτος», συμπλήρωσε.

Θεατρικές ομάδες από την Ελβετία, την Αγγλία, το Βέλγιο, την Ιταλία, την Αυστρία θα έχει φέτος τη δυνατότητα να δει το κοινό της Θεσσαλονίκης στο πλαίσιο της διοργάνωσης. Παράλληλα, θα πραγματοποιηθούν ημερίδες και άλλες δράσεις. «Εύχομαι να έχει μια μακρά πορεία ο θεσμός. Ήδη υπάρχουν ενδείξεις ότι το φεστιβάλ θα συνεχίσει και του χρόνου μαζί με μια άλλη παράλληλα δράση, το φεστιβάλ προσέγγισης αρχαίου δράματος από όλες τις σχολές της γης. Ελπίζουμε σύντομα να έχουμε αυτή την κατοχύρωση», τόνισε ο κ. Πελτέκης ενώ απηύθυνε πρόσκληση – πρόκληση στις οικονομικές δυνάμεις να συνδράμουν στη διοργάνωση.

Για την επιλογή των παραστάσεων μίλησε ο θεατρολόγος και μέλλος της καλλιτεχνικής επιτροπής Σάββας Πατσαλίδης. «Μπορεί να φαίνονται λίγες οι παραστάσεις αλλά για να καταλήξουμε στις 6 -7 δουλέψαμε πάνω σε 200. Ρυθμιστικό κριτήριο είναι τα οικονομικά. Πιστεύουμε ότι οι παραστάσεις αυτές είναι τα μελλοντικά διαμάντια, είναι πάρα πολύ σύγχρονες παραστάσεις με τις σύγχρονες τάσεις, τις αναζητήσεις και τα αδιέξοδα του θεάτρου σε έναν κόσμο με ταυτότητες και αισθητικά κριτήρια που αλλάζουν».

Συμπλήρωσε εξάλλου ότι το να έχει η Θεσσαλονίκη ένα φεστιβάλ δεν είναι επιλογή αλλά αναγκαιότητα. «Η θεατρική Θεσσαλονίκη πάσχει από μια παθογένεια εσωστρέφειας, δύσκολα δέχεται κριτική, δύσκολα βγαίνει παραέξω. Οπότε η παρουσία μιας δυναμικής φεστιβαλικής κυψέλης μέσα στην πόλη θα αλλάξει και τον πήχη και θα δουν οι καλλιτέχνες και το κοινό πού βρίσκεται το θέατρο σήμερα. Ένα φεστιβάλ είναι ένας σύνδεσμος απόλυτα αναγκαίος. Είμαι για Πέμπτη χρονιά στην επιτροπή από την πρώτη μέρα που άρχισε και θεωρώ ότι υπάρχει και το κοινό που ότι θα το στηρίξει, αλλά το έχει ανάγκη η ίδια η θεατρική Θεσσαλονίκη για να είναι υγιέστερη, να βλέπει πέρα από τα σύνορά της και να φλερτάρει και με άλλες θεατρικές πραγματικότητες».

Για τη διαδικασία της προετοιμασίας τόνισε πως «καταφέραμε να καταλήξουμε σε επιλογές που τα ενδιαφέροντα και οι προτάσεις τους συγκλίνουν και αισθητικά με την έννοια ότι καταλύουν το προβλέψιμο και λειτουργούν σε έναν χώρο πιο ριψοκίνδυνο».

Το φεστιβάλ ολοκληρώνει έναν κύκλο πενταετίας. «Προσπάθησε να φέρει στη Θεσσαλονίκη παραστάσεις που δεν έχουμε τη δυνατότητα να δούμε παρά μόνο αν ταξιδέψουμε στο εξωτερικό που ανανεώνουν λίγο την εικόνα και αντίληψή μας για το θέατρο», τόνισε η θεατρολόγος, μέλος της καλλιτεχνικής επιτροπής  και στέλεχος του ΚΘΒΕ Αμαλία Κοντογιάννη.

Τι μπορεί να μας πει ένας σκίουρος για τα απομεινάρια της κανονικής ζωής μας; Πώς μπορούν τα ανθρώπινα όντα να δώσουν τροπή στην ιστορία λόγω μιας παρεξήγησης; Πώς μπορεί ένας άντρας να μπει στο σώμα μιας γυναίκας και να κατανοήσει τη γυναικεία ιδιοσυγκρασία; Πόσο μπορούμε μαζί να δημιουργήσουμε μια κοινότητα να συζητήσουμε και να συνεννοηθούμε; Είναι μερικά μόνο από τα ερωτήματα που θέτουν οι παραστάσεις της διοργάνωσης. Επίσης, στο τέλος κάθε παράστασης θα γίνονται συζητήσεις με ερωτήματα από το κοινό.

Η διοργάνωση έχει προϋπολογισμό 100000 ευρώ.

Αναλυτικά το πρόγραμμα των παραστάσεων ΕΔΩ