Συνέντευξη στον Αλέξανδρο Παντελάκη

Θέατρο, σύγχρονος χορός και τσίρκο, τα τρία συστατικά της νέας παραγωγής που έρχεται για δυο παραστάσεις στο Principal Club Theater. Η παράσταση «Gelsomina Dreams», σε σενάριο και σκηνοθεσία της Caterina Mochi Sismondi, η οποία είναι χορογράφος και διευθύντρια της εταιρείας «blucinQue», έρχεται σε συμπαραγωγή με το «Cirko Vertigo» για να αποτελέσει μια νέα ενδιαφέρουσα πρόταση για το κοινό της πόλης. Η παράσταση αποτελεί φόρο τιμής στον Federico Fellini.

Επί σκηνής θα βρεθούν δεκάδες performers που θα αναλάβουν το δύσκολο έργο της περάτωσης αυτού του απαιτητικού σόου οι οποίοι θα κινηθούν σε ένα αιωρούμενο σκηνικό, που προσομοιάζει ένα εγκαταλελειμμένο σετ ταινιών στη μνήμη του Fellini. H παράσταση περιλαμβάνει διαστημικά φώτα και εγκαταλελειμμένα τοπία αλλά και αντικείμενα από το μυθικό και πολύ ξεχωριστό σύμπαν του Fellini.

Η υπόθεση βασίζεται στο όνειρο της Gelsomina, μιας αιθέριας και οραματικής γυναίκας, που είναι ταυτόχρονα και παιδί. Σε αυτό το ονειρικό ταξίδι όλα ερμηνεύονται βάσει των θεατρικών στοιχείων, των χορογραφιών και τη δυναμική του τσίρκου. Αποτελεί μια γιορτή της ιταλικής κουλτούρας. Με χαρά μιλήσαμε με τη δημιουργό του «Gelsomina Dreams» και παραθέτουμε όσα μας είπε:

Τι έχετε προετοιμάσει για το κοινό της Θεσσαλονίκης

Το ταξίδι αυτής της παράστασης ξεκινά με αφορμή την εκατονταετηρίδα από τη γέννηση του Φελίνι το 2020, ένα αφιέρωμα στον κόσμο του Φελίνι και τις ταινίες του. Παράλληλα, είχαμε την τύχη μαζί με την blucinQue, την εταιρεία παραγωγής μου, να κερδίσουμε την πρόσκληση «Vivere all'italiana sul Palcoscenico» που σημαίνει «ζώντας το ιταλικό στυλ στη σκηνή» από το Υπουργείο Εξωτερικών και Πολιτισμού, το οποίο επέτρεψε στην εταιρεία μας να μπορέσει να προχωρήσει στην παραγωγή του έργου και να χτίσει την παράσταση στην πολύ κρίσιμη περίοδο της πανδημίας, προκειμένου να την ανεβάσουμε στο θέατρο.

Τι σημαίνει ο Φελίνι για εσάς και γιατί διαλέξατε να του κάνετε αυτό το ιδιαίτερο αφιέρωμα;

Προσωπικά, η κινηματογραφική πορεία και η ζωή του Φελίνι πάντα με γοήτευαν, λόγω της ονειρικής και ανησυχητικής προσέγγισής του στην εξέταση των χαρακτήρων και της ζωής. Οι μάσκες του Φελίνι είναι μέρος ενός συλλογικού υποσυνείδητου, όπως και η μουσική του Νίνο Ρότα. Στο όραμα των έργων μου, ανάμεσα στο χοροθέατρο, το μουσικό κείμενο και το τσίρκο, ο κόσμος του Φελίνι έφερε μαζί του αναφορές και έναν κόσμο που συμβαδίζει με τα θέματα και τις εικόνες που εξερευνούμε με την ομάδα, ξεκινώντας πάντα από την κίνηση και τα ιδιαίτερα χαρακτηριστικά του κάθε ερμηνευτή. Η ζωή του και η σχέση του με την Giulietta Masina, τη σύζυγό του και τρομερή ηθοποιό σε πολλές από τις ταινίες του, με οδήγησαν επίσης να επιλέξω την Gelsomina από την ταινία «La Strada» ως κύριο χαρακτήρα. Οι πρωταγωνιστές, ωστόσο, είναι οι εικόνες πολλών ταινιών του σκηνοθέτη, τα οράματα που είχαμε τόσο από τη σκοπιά της κίνησης όσο και από τη σκοπιά του ήχου και των λέξεων. Έτσι, χορευτές και ηθοποιοί, μουσικοί και άνθρωποι του τσίρκου έχουν εμπνευστεί από τις ταινίες, τις φωτογραφικές συνεντεύξεις και τα βιβλία του Φελίνι και πάνω απ' όλα από την ιδέα του ονειρικού του κόσμου. Η ιδέα του αποπροσανατολισμού, του οράματος και των ονείρων συνόδευε πάντα τα χορογραφικά έργα της blucinQue.

Πώς μπορέσατε να φέρετε στη σκηνή την ιδέα αυτή συνδυασμένη με τη γλώσσα του θεάτρου, τον χορό και το τσίρκο;

Η δυνατότητα σύνδεσης μεταξύ παρελθόντος, παρόντος και μέλλοντος, η ιδέα της ακύρωσης των αποστάσεων και της σύλληψης του θεατή από το χέρι για να κοιτάξει το θέατρο, το τσίρκο και τον κόσμο που μας άφησε ο Φελίνι να ονειρευτούμε μαζί.

Όταν εισερχόμαστε στα όνειρά μας δεν δημιουργούμε διαφορές φύλου, οι εμφανίσεις μας εμφανίζονται ως ένα ενιαίο έργο, ακόμη και αν τα στοιχεία μπορεί μερικές φορές να φαίνονται αντιφατικά, η ιδέα είναι ακριβώς να δημιουργήσουμε ένα ταξίδι, ίσως του ασυνείδητου, στο οποίο κάθε στοιχείο συμμετέχει αρμονικά στο έργο και εμπλέκει το κοινό σε αυτό το όραμα. Η μία εικόνα εισέρχεται στην άλλη, όπως ακριβώς ο ήχος και οι λέξεις ή η εναέρια κίνηση και η χορογραφία στο έδαφος, όλα μέσα από το βλέμμα της Gelsomina, το οποίο είναι και το βλέμμα του κοινού, με μια αναφορά σε ήχους και εικόνες που συνδέονται πάντα με τον κόσμο του κινηματογράφου- ίσως ακόμη και το ίδιο το μοντάζ της παράστασης να παραπέμπει σε ένα κινηματογραφικού τύπου μοντάζ, αν και το σημείο αναφοράς ολόκληρου του έργου είναι η κίνηση και η χορογραφία.

Είστε ένας άνθρωπος που δουλεύετε σκληρά και κάνετε και πολλή έρευνα. Τι σας εμπνέει σε αυτό σας το ταξίδι;

Πρόκειται για μια σύνθετη δουλειά που απαιτεί τεχνική και ερμηνεία, με μια μεταφορά που φέρνει που κινείται μεταξύ κινηματογραφικών ονείρων και πραγματικότητας. Πολύ υποστηρικτικά είναι τα λόγια κάποιων ποιημάτων του Μπόρχες και η ζωντανή μουσική των μουσικών που ερμηνεύουν μεταξύ τρομπέτας, τσέλου και ηλεκτρονικών τη μουσική ταινιών όπως La Strada, Cabiria, La Dolce Vita, 8 1/2...

Η Πανδημία σας έκανε πιο δημιουργική ή σας έθεσε όρια που επηρέασαν την τέχνη σας;

Σε μια τόσο περίπλοκη εποχή, είναι απαραίτητο να μπορούμε να συνεχίσουμε να ονειρευόμαστε και να έχουμε ένα ανοιχτό όραμα για το μέλλον, το όποιο συχνά μόνο η τέχνη μπορεί να προσφέρει.

Info:
«Gelsomina Dreams» / Μια παράσταση - ωδή στον Federico Fellini
Παραστάσεις: Παρασκευή 11 Μαρτίου στις 9 μ.μ., Σάββατο 12 Μαρτίου στις 6 μ.μ. & στις 9 μ.μ.
Principal Club Theater, 26ης Οκτωβρίου 15, Περιοχή FIX
Εισιτήρια: Προπώληση 12 ευρώ, είσοδος 15 ευρώ