ΠΟΛΙΤΙΣΜΟΣ

Θεσσαλονίκη: Ένας ζωγράφος σπάει την καραντίνα και ταξιδεύει στην Άπω Ανατολή!

Χωρίς φόβο, αφού «η τέχνη λειτουργεί ως καταφύγιο», όπως λέει στο makthes.gr ο εικαστικός Σταύρος Δίτσιος

 06/11/2020 08:00

Θεσσαλονίκη: Ένας ζωγράφος σπάει την καραντίνα και ταξιδεύει στην Άπω Ανατολή!

Κυριακή Τσολάκη

Και να που φτάσαμε και πάλι στην εποχή του εγκλεισμού… Στην ίδια καθημερινότητα που επιβάλλει καραντίνα, μάσκες παντού, αντισηπτικά, αποστάσεις, αυστηρά μέτρα προστασίας και, ασφαλώς, μετακινήσεις με sms.

Σε μια χρονική στιγμή που οι κολοσσοί των αερομεταφορών καθιστούν πιο ευέλικτη από ποτέ την πολιτική τους ως προς τις ακυρώσεις των εισιτηρίων, η μόνη ίσως που μπορεί να περιπλανιέται ελεύθερα στα τέσσερα σημεία του ορίζοντα ως φυσική παρουσία είναι η τέχνη.

Οι σκέψεις πηγάζουν από δύο τυχαία περιστατικά που συνέπεσαν χρονικά: την ίδια στιγμή που από γνωστή αεροπορική εταιρεία λάμβανα στο ηλεκτρονικό ταχυδρομείο (σε πολύ απολογητικό τόνο και με εναλλακτικές προτάσεις αποκατάστασης) το, για ευνόητους λόγους, μήνυμα ακύρωσης του χριστουγεννιάτικου ταξιδιού μου στο εξωτερικό, στο ίδιο μέσο επικοινωνίας ερχόταν η είδηση ότι ένας Θεσσαλονικιός εικαστικός καλλιτέχνης φτάνει στην… Άπω Ανατολή μέσω της δημιουργίας του!

Συλλήψεις που καθρεφτίζουν τα αδιέξοδα της επικοινωνίας

Πρόκειται για τον ζωγράφο Σταύρο Δίτσιο και το έργο του «Communication» που φιλοξενείται στο μουσείο τέχνης Yukyung της Νότιας Κορέας- αποτελεί μέρος του μεγαλύτερου Μουσείου Haegeumgang της χώρας- στο πλαίσιο της παγκόσμιας έκθεσης με τίτλο «Art of Remediation» η οποία πραγματοποιείται αυτές τις μέρες και θα διαρκέσει ως τις 25 Νοεμβρίου 2020.

Με το συγκεκριμένο έργο ο δημιουργός επιλέχθηκε να εκπροσωπήσει την Ελλάδα, ενώ μετά το τέλος της έκθεσης αυτό θα παραμείνει στη μόνιμη συλλογή του μουσείου. «Είμαι πολύ ενθουσιασμένος με τη συμμετοχή μου σε μια διεθνή έκθεση όπως αυτή, καθώς μέσα στη δύσκολη εποχή που ζούμε η τέχνη λειτουργεί ως καταφύγιο και ως μόνη διέξοδος που ομορφαίνει και γαληνεύει την ψυχή μας. Για τον καλλιτέχνη λειτουργεί πάντα ως επιπλέον κίνητρο να παράγει μια αντανάκλαση της εποχής του κρατώντας μια ασπίδα αισιοδοξίας», λέει στο makthes.gr ο ίδιος.

communication-jpg.JPG


Χαμογελάει σε μια δύσκολη συγκυρία, με όλη όμως την αγωνία ενός πατέρα που έχει μόλις πάρει την κόρη του από το σχολείο. Αυτό από μόνο του είναι ενθαρρυντικό για όλους μας… Και μπορεί να καθίσταται αδύνατη η παρουσία του σ’ αυτό το διεθνές γεγονός, το ίδιο όμως το έργο του (Communication = επικοινωνία), αν και δημιουργήθηκε πέντε χρόνια πριν, δηλώνει πολλά, σε μια μάλιστα στιγμή που η επικοινωνία στην κυριολεκτική αλλά κα μεταφορική, πιο ουσιαστική της σημασία, γίνεται ολοένα και πιο δύσκολη. «Το έργο είναι συλλήψεις που καθρεφτίζουν τα αδιέξοδα της επικοινωνίας που όλο και περισσότερο αφαιρούν τη φυσική παρουσία. Ζούμε τη δημιουργία μιας νέας εποχής, αυτής της αφαίρεσης. Η σειρά δημιουργήθηκε το 2015. Επέλεξα από αυτή το συγκεκριμένο έργο γιατί πιστεύω πως αντικατοπτρίζει την εποχή μας, όπου η επικοινωνία μεταμορφώνεται σε μια εικονική πραγματικότητα και μελλοντικά η λεκτική επικοινωνία μοιάζει να φθίνει και να κατακτούν όλο και περισσότερο χώρο τα σύμβολα», τονίζει.

«Η καλλιτεχνική ψυχή λειτουργεί μέσα σε κάθε συνθήκη»

Όσο για το πώς αντιδρά μιας καλλιτεχνική ψυχή όπως η δική του στο απόλυτο αυτό lock down απαντά: «Η καλλιτεχνική ψυχή λειτουργεί μέσα σε κάθε συνθήκη, ωστόσο τα ερεθίσματα από το κοινωνικό περιβάλλον και την ίδια την εποχή, τα ‘παγώνω’ και τα ανακαλώ είτε τώρα, είτε αργότερα ως δημιουργία», επισημαίνει.

Τέλος, δίνει περισσότερες πληροφορίες για τον οργανισμό που τον φιλοξενεί στη Νότιο Κορέα και τη διαδικασία επιλογής που ακολουθήθηκε: «Το Μουσείο Yukyung της Νότιας Κορέας δημιουργήθηκε για να αποτελέσει μια σύνδεση μεταξύ κορεάτικης παράδοσης και σύγχρονης τέχνης. Για την παγκόσμια έκθεση “Art of Remediation” επιλεχθήκαμε 22 καλλιτέχνες από 15 χώρες μέσα από διαδικασία διαγωνισμού. Με τη μεταφορά του έργου, ακολουθήθηκε η διαδικασία για την επικύρωση, από το βυζαντινό Μουσείο και έτσι αυτό ταξίδεψε χωρίς κανένα πρόβλημα».

haegeumgang-theme-museum.jpeg


Η τέχνη του Σταύρου Δίτσιου έχει παρουσιαστεί σε εκθέσεις και καλλιτεχνικές εκδηλώσεις σε όλο τον κόσμο, ενώ αυτή τη στιγμή εκπροσωπείται από διάφορες γκαλερί.

Και να που φτάσαμε και πάλι στην εποχή του εγκλεισμού… Στην ίδια καθημερινότητα που επιβάλλει καραντίνα, μάσκες παντού, αντισηπτικά, αποστάσεις, αυστηρά μέτρα προστασίας και, ασφαλώς, μετακινήσεις με sms.

Σε μια χρονική στιγμή που οι κολοσσοί των αερομεταφορών καθιστούν πιο ευέλικτη από ποτέ την πολιτική τους ως προς τις ακυρώσεις των εισιτηρίων, η μόνη ίσως που μπορεί να περιπλανιέται ελεύθερα στα τέσσερα σημεία του ορίζοντα ως φυσική παρουσία είναι η τέχνη.

Οι σκέψεις πηγάζουν από δύο τυχαία περιστατικά που συνέπεσαν χρονικά: την ίδια στιγμή που από γνωστή αεροπορική εταιρεία λάμβανα στο ηλεκτρονικό ταχυδρομείο (σε πολύ απολογητικό τόνο και με εναλλακτικές προτάσεις αποκατάστασης) το, για ευνόητους λόγους, μήνυμα ακύρωσης του χριστουγεννιάτικου ταξιδιού μου στο εξωτερικό, στο ίδιο μέσο επικοινωνίας ερχόταν η είδηση ότι ένας Θεσσαλονικιός εικαστικός καλλιτέχνης φτάνει στην… Άπω Ανατολή μέσω της δημιουργίας του!

Συλλήψεις που καθρεφτίζουν τα αδιέξοδα της επικοινωνίας

Πρόκειται για τον ζωγράφο Σταύρο Δίτσιο και το έργο του «Communication» που φιλοξενείται στο μουσείο τέχνης Yukyung της Νότιας Κορέας- αποτελεί μέρος του μεγαλύτερου Μουσείου Haegeumgang της χώρας- στο πλαίσιο της παγκόσμιας έκθεσης με τίτλο «Art of Remediation» η οποία πραγματοποιείται αυτές τις μέρες και θα διαρκέσει ως τις 25 Νοεμβρίου 2020.

Με το συγκεκριμένο έργο ο δημιουργός επιλέχθηκε να εκπροσωπήσει την Ελλάδα, ενώ μετά το τέλος της έκθεσης αυτό θα παραμείνει στη μόνιμη συλλογή του μουσείου. «Είμαι πολύ ενθουσιασμένος με τη συμμετοχή μου σε μια διεθνή έκθεση όπως αυτή, καθώς μέσα στη δύσκολη εποχή που ζούμε η τέχνη λειτουργεί ως καταφύγιο και ως μόνη διέξοδος που ομορφαίνει και γαληνεύει την ψυχή μας. Για τον καλλιτέχνη λειτουργεί πάντα ως επιπλέον κίνητρο να παράγει μια αντανάκλαση της εποχής του κρατώντας μια ασπίδα αισιοδοξίας», λέει στο makthes.gr ο ίδιος.

communication-jpg.JPG


Χαμογελάει σε μια δύσκολη συγκυρία, με όλη όμως την αγωνία ενός πατέρα που έχει μόλις πάρει την κόρη του από το σχολείο. Αυτό από μόνο του είναι ενθαρρυντικό για όλους μας… Και μπορεί να καθίσταται αδύνατη η παρουσία του σ’ αυτό το διεθνές γεγονός, το ίδιο όμως το έργο του (Communication = επικοινωνία), αν και δημιουργήθηκε πέντε χρόνια πριν, δηλώνει πολλά, σε μια μάλιστα στιγμή που η επικοινωνία στην κυριολεκτική αλλά κα μεταφορική, πιο ουσιαστική της σημασία, γίνεται ολοένα και πιο δύσκολη. «Το έργο είναι συλλήψεις που καθρεφτίζουν τα αδιέξοδα της επικοινωνίας που όλο και περισσότερο αφαιρούν τη φυσική παρουσία. Ζούμε τη δημιουργία μιας νέας εποχής, αυτής της αφαίρεσης. Η σειρά δημιουργήθηκε το 2015. Επέλεξα από αυτή το συγκεκριμένο έργο γιατί πιστεύω πως αντικατοπτρίζει την εποχή μας, όπου η επικοινωνία μεταμορφώνεται σε μια εικονική πραγματικότητα και μελλοντικά η λεκτική επικοινωνία μοιάζει να φθίνει και να κατακτούν όλο και περισσότερο χώρο τα σύμβολα», τονίζει.

«Η καλλιτεχνική ψυχή λειτουργεί μέσα σε κάθε συνθήκη»

Όσο για το πώς αντιδρά μιας καλλιτεχνική ψυχή όπως η δική του στο απόλυτο αυτό lock down απαντά: «Η καλλιτεχνική ψυχή λειτουργεί μέσα σε κάθε συνθήκη, ωστόσο τα ερεθίσματα από το κοινωνικό περιβάλλον και την ίδια την εποχή, τα ‘παγώνω’ και τα ανακαλώ είτε τώρα, είτε αργότερα ως δημιουργία», επισημαίνει.

Τέλος, δίνει περισσότερες πληροφορίες για τον οργανισμό που τον φιλοξενεί στη Νότιο Κορέα και τη διαδικασία επιλογής που ακολουθήθηκε: «Το Μουσείο Yukyung της Νότιας Κορέας δημιουργήθηκε για να αποτελέσει μια σύνδεση μεταξύ κορεάτικης παράδοσης και σύγχρονης τέχνης. Για την παγκόσμια έκθεση “Art of Remediation” επιλεχθήκαμε 22 καλλιτέχνες από 15 χώρες μέσα από διαδικασία διαγωνισμού. Με τη μεταφορά του έργου, ακολουθήθηκε η διαδικασία για την επικύρωση, από το βυζαντινό Μουσείο και έτσι αυτό ταξίδεψε χωρίς κανένα πρόβλημα».

haegeumgang-theme-museum.jpeg


Η τέχνη του Σταύρου Δίτσιου έχει παρουσιαστεί σε εκθέσεις και καλλιτεχνικές εκδηλώσεις σε όλο τον κόσμο, ενώ αυτή τη στιγμή εκπροσωπείται από διάφορες γκαλερί.

ΣΧΟΛΙΑ

Επιλέξτε Κατηγορία