10/05/2023 17:53
Τι σκέφτεται κάποιος όταν ακούει παράσταση παραδοσιακών χορών;
Συνήθως 10 με 15 ανθρώπους πάνω σε μια σκηνή να χορεύουν είτε κυκλικά είτε σε ζευγάρια. Κάτι κοινό, χωρίς πρωτότυπη καλλιτεχνική αξία και εύκολα προσβάσιμο, τέλοσπαντων κάτι μάλλον κοινό και... πολυφορεμένο.
Αυτό το στεγανό ήθελε να σπάσει το Χορόδεντρο, ένα εργαστήρι παραδοσιακών χορών στη Θεσσαλονίκη, το οποίο ανεβάζει το πρώτο «χορόδραμα» στην ελληνική θεατρική σκηνή. Η παράσταση «Κάλαμος και Κυπαρίσσι» θα ανέβει το τριήμερο 12-13-14 Μαΐου στο Metropolitan Urban Theatre στη Θεσσαλονίκη.
Ο Στέργιος Κύρινας, ιδιοκτήτης του Χορόδεντρου, και ένας εκ των δύο Καλλιτεχνικών Διευθυντών του εγχειρήματος, εξηγεί στο makthes.gr πως στόχος ήταν να κάνουν κάτι που θα «παντρέψει» τους παραδοσιακούς χορούς με τη μουσική και το τραγούδι και να αφηγηθεί μια ιστορία.
Η ιστορία εντέλει βρέθηκε στην παραδοσιακή παραλογή του διηγηματικού κοινωνικού τραγουδιού «Ο Γιάννος και η Μαριγώ».
Τριάντα χορευτές, δέκα τραγουδιστές και πέντε μουσικοί επί σκηνής θα μας μεταφέρουν την ηπειρώτικη παραλογή ενός έρωτα ανομολόγητου και απαγορευμένου λόγω κοινωνικών συμβάσεων.
Πρόκειται για την πλατωνική ερωτική ιστορία δύο ξαδελφών, του Γιάννου και της Μαριγώς, ένα αιμομικτικό σχήμα που όπως εξηγεί ο κ. Κύρινας, είναι αρκετά διαδεδομένο στην ελληνική παράδοση.
Βασισμένη στο ηπειρώτικο πολυφωνικό τραγούδι, τον χορό και το θέατρο, η παράσταση διαγράφει μία μουσική διαδρομή που περνά από αρκετές περιοχές της Ελλάδας.
Σχετικά με την παράσταση
«Κάλαμος και Κυπαρίσσι» είναι η ηπειρώτικη πολυφωνική εκδοχή της παραλογής.
«Η αφήγηση στην παράσταση γίνεται μέσα από τη μουσική» αναφέρει ο κ. Κύρινας και προσθέτει ότι «πρόκειται για μια πολύ διαδεδομένη παραλογή με πολλές εκδοχές».
«Στη διάρκεια του τραγουδιού θα βάζουμε τα στοιχεία που θα εξυπηρετούν τις σκηνές, τον έρωτα, την κατάρα, τον θάνατο, και την ανάσταση. Εκεί χρησιμοποιούμε τα υλικά από τα οποία έτσι κι αλλιώς έχει φτιαχτεί το Χορόδεντρο: χορό, τραγούδι και μουσική» συνεχίζει.
«Ήταν ένα δύσκολο εγχείρημα να συνδυαστούν τρία πράγματα που έχουν συγκεκριμένη δομή και να ανεβούν στη σκηνή αποκτώντας και τη σκηνοθετική διαδικασία μιας θεατρικής παράστασης. Η κάθε ομάδα έχει τον δικό της ρόλο, συνολικά 45 άτομα θα αφηγηθούν πολυτροπικά την ιστορία. Είναι κάτι που γίνεται για πρώτη φορά στην Ελλάδα,« καταλήγει ο κ. Κύρινας.
Τα ερωτευμένα ξαδέλφια – Ο Γιάννος και Η Μαριγώ: Η ιστορία
Όπως λέει το δελτίο τύπου, η παραλογή των δύο ερωτευμένων νέων παρουσιάζει τις ισχυρές κοινωνικές συμβάσεις, που δεν τολμά ο οικογενειακός κύκλος να παραβεί, θέλοντας να είναι σεβαστός και αποδεκτός στον κοινωνικό περίγυρο και προκειμένου να κρατήσει ισορροπίες είναι έτοιμος να φθάσει μέχρι εσχάτων.
Βαριά κατάρα ξεστομίζεται από τα χείλη της μάνας, όταν ο νέος ζητά να εκπληρώσει τον έρωτά του με την ξαδέλφη του Μάρω: «Κάλλιο ν’ ακούσω σάβανα για να σε σαβανώσω, παρά ν’ ακούσω στέφανα για να σε στεφανώσω». Από την άλλη, παρουσιάζεται ποια ακριβώς ήταν η θέση της γυναίκας στην ελληνική λαϊκή παράδοση, μέσα από τη σιωπή της πρωταγωνίστριας και στίχους που φανερώνουν ότι είναι έρμαιο αποφάσεων τρίτων για τη ζωή της, μέχρι την λυτρωτική και συνάμα μοναδική διέξοδο στον καημό της, το θάνατό της.
Αυτό έχει ως αποτέλεσμα η Μαριγώ, ως άλλη Ιουλιέτα, όπως την χαρακτηρίζει ο κ. Κύρινας, να παντρεύεται άλλον και ο Γιαννιός, ως άλλος Ρωμαίος, να πεθαίνει. Και τότε έρχεται η χαρμολύπη: Η χαρά ενός γάμου συναντιέται με τη θλίψη μιας κηδείας, η Μαριγώ ξεψυχά όταν μαθαίνει πως ο Γιαννιός είναι νεκρός και επέρχεται η λύτρωση. Οι δυο τους θάβονται σε ένα σταυροδρόμι και πάνω τους φυτρώνουν μια καλαμιά και ένα κυπαρίσσι. Ο κάλαμος φιλά το κυπαρίσσι και όσα δεν έφερε η ζωή τα έφερε η φύση.
«Ο γιος φυτρώνει κάλαμο κι η κόρη κυπαρίσσι, στριφογυρίζει ο κάλαμος φιλάει το κυπαρίσσι, για δες τε τουτ’το αντρόγυνο το πολυαγαπημένο, που δεν φιλήθηκε ζωντανό, φιλιέται αποθαμένο».
Τη σκηνοθεσία επιμελείται η Σοφία Καρακάντζα, την κινησιολογία των χορευτών και τραγουδιστών η Μέλπω Βασιλικού, τα σκηνικά και τις φορεσιές η Ελίζα Μοσχοπούλου, την ενορχήστρωση ο Σταμάτης Πασόπουλος, τη διδασκαλία των χορών στους ενήλικες ο Στέργιος Κύρινας και στα παιδιά η Άννα Σίσκου, τη διδασκαλία των τραγουδιών η Κατερίνα Δούκα και του πολυφωνικού ηπειρώτικου η Γιώτα Κολιούση.
Οι χορευτές και οι τραγουδιστές της παράστασης είναι μέλη του «Χορόδεντρου».
Πληροφορίες
Τίτλος παράστασης: «Κάλαμος και Κυπαρίσσι»
Ώρες Παράστασης: 21:00 – 22:30
Χωρητικότητα Θεάτρου: 318 θέσεις (δυνατότητα πρόσβασης για ΑΜεΑ)
Προπώληση εισιτηρίων μέσω Viva
15 Ευρώ : Προπώληση / Ανέργων / Φοιτητών
18 Ευρώ : Γενική είσοδος (στο ταμείο)
Συντελεστές
Παραγωγή : «Χορόδεντρο» Αστική μη Κερδοσκοπική Εταιρία
Καλλιτεχνική διεύθυνση: Στέργιος Κύρινας, Άννα Σίσκου
Σκηνοθεσία: Σοφία Καρακάντζα
Σύνθεση-Μουσική επιμέλεια-Πρωτότυποι στίχοι: Σταμάτης Πασόπουλος
Κινησιολογία: Μέλπω Βασιλικού
Διδασκαλία χορών: Στέργιος Κύρινας, Άννα Σίσκου
Διδασκαλία πολυφωνικού: Γιώτα Κολιούση
Διδασκαλία τραγουδιών: Κατερίνα Δούκα
Σκηνογραφία - Ενδυματολογία: Ελίζα Μοσχοπούλου
Ηχοληψία: Παναγιώτης Ζάχος
Βοηθός σκηνοθέτη: Μαρκέλα Καραπιπέρη
Εικονογράφηση- Γραφιστική επιμέλεια: Αγγελική Ρελάκη
Μουσικοί: Παπαγεωργόπουλος Αλέξανδρος (κλαρίνο), Αγκιστριώτης Παντελής (βιολί, λύρα , τραγούδι), Μωυσιάδης Ιάκωβος (λαούτο) , Παρασκευόπουλος Στάθης (κρουστά), Πασόπουλος Σταμάτης (live electronics)
Χορευτές:
Αϊβαζέλη Άννα, Αναγνωστοπούλου Μελίνα, Αραβανής Λάμπρος , Αχτσής Βασίλης, Αχτσής Χρήστος, Αχτσή Στέλλα, Βρουβλιάνη Μπέτη, Δάλλη Κατερίνα , Ζερβού Μαρία, Θεοχαράκος Σπύρος, Καρπενήση Σούλα, Κυράνου Βάσω, Κύρινα Ανδριάνα, Κύρινας Στέργιος, Λαχωρά Αναστασία, Λειβαδιώτη Ειρήνη, Λεπτοκαρίδου Έλσα, Λουάρη Ερμιόνη, Λυκοκώστα Μαρίλια, Μανουσαρίδης Στέφανος, Μουσιώνη Άρτεμις, Μυλωνά Ισμήνη, Νικοπούλου Ελένη, Νικοπούλου Χρύσα, Οικονομέα Πηνελόπη, Παπαδόπουλος Γιάννης, Παπαδοπούλου Σωτηρία, Παπαφιλίππου Ίλια, Παπαχρήστος Τόμης, Πετρίδου Ελένη, Σαμαρά Στέλλα, Σαμαράς Στέλιος, Σίσκου Άννα, Στυλιαρά Κατερίνα, Τζαμπάζη Θεοδοσία, Τόλας Θάνος, Τόλα Σοφία, Τραγουλιάς Βασίλης, Τσινώνη Αλίκη, Fink Verena
Πολυφωνικό σχήμα:
Κολιούση Γιώτα, Δημητριάδου Εύη, Μηλιοπούλου Σταματία, Ττινιόζου Αναστασία, Χατζηιωαννίδου Νικολέττα
Τραγουδιστές:
Δούκα Κατερίνα, Αρβανίτη Μελίνα, Ζαμπράκα Χαρά, Μπατσούλα Ολίνα, Χασιώτη Γεωργία, Χατζής Θάνος, Χριστοφορίδου Στέλλα
Λίγα λόγια για το «Χορόδεντρο»
Το χορόδεντρο ξεκίνησε την δραστηριότητα του τον Ιούνιο του 2017. Ασχολείται με τον παραδοσιακό χορό, το τραγούδι και τη μουσική της ελληνικής παράδοσης. Στα πέντε χρόνια λειτουργίας έχει πραγματοποιήσει αρκετές εκδηλώσεις σε Ελλάδα και εξωτερικό. Το «Αστικό Πανηγύρι» είναι αυτή τη στιγμή το μεγαλύτερο εγχείρημα, που πραγματοποιείται κάθε χρόνο το δεύτερο Σαββατοκύριακο του Ιανουαρίου στον πολυχώρο “WE”. Η έδρα του εργαστηρίου είναι στο κέντρο της Θεσσαλονίκης, στην περιοχή Βαλαωρίτου. Από την έναρξη του έχει περίπου στα 350 μέλη (220 ενεργά).
24/02/2019 17:01
08/04/2022 11:49
14/05/2023 11:00
23/11/2023 10:39
Τι σκέφτεται κάποιος όταν ακούει παράσταση παραδοσιακών χορών;
Συνήθως 10 με 15 ανθρώπους πάνω σε μια σκηνή να χορεύουν είτε κυκλικά είτε σε ζευγάρια. Κάτι κοινό, χωρίς πρωτότυπη καλλιτεχνική αξία και εύκολα προσβάσιμο, τέλοσπαντων κάτι μάλλον κοινό και... πολυφορεμένο.
Αυτό το στεγανό ήθελε να σπάσει το Χορόδεντρο, ένα εργαστήρι παραδοσιακών χορών στη Θεσσαλονίκη, το οποίο ανεβάζει το πρώτο «χορόδραμα» στην ελληνική θεατρική σκηνή. Η παράσταση «Κάλαμος και Κυπαρίσσι» θα ανέβει το τριήμερο 12-13-14 Μαΐου στο Metropolitan Urban Theatre στη Θεσσαλονίκη.
Ο Στέργιος Κύρινας, ιδιοκτήτης του Χορόδεντρου, και ένας εκ των δύο Καλλιτεχνικών Διευθυντών του εγχειρήματος, εξηγεί στο makthes.gr πως στόχος ήταν να κάνουν κάτι που θα «παντρέψει» τους παραδοσιακούς χορούς με τη μουσική και το τραγούδι και να αφηγηθεί μια ιστορία.
Η ιστορία εντέλει βρέθηκε στην παραδοσιακή παραλογή του διηγηματικού κοινωνικού τραγουδιού «Ο Γιάννος και η Μαριγώ».
Τριάντα χορευτές, δέκα τραγουδιστές και πέντε μουσικοί επί σκηνής θα μας μεταφέρουν την ηπειρώτικη παραλογή ενός έρωτα ανομολόγητου και απαγορευμένου λόγω κοινωνικών συμβάσεων.
Πρόκειται για την πλατωνική ερωτική ιστορία δύο ξαδελφών, του Γιάννου και της Μαριγώς, ένα αιμομικτικό σχήμα που όπως εξηγεί ο κ. Κύρινας, είναι αρκετά διαδεδομένο στην ελληνική παράδοση.
Βασισμένη στο ηπειρώτικο πολυφωνικό τραγούδι, τον χορό και το θέατρο, η παράσταση διαγράφει μία μουσική διαδρομή που περνά από αρκετές περιοχές της Ελλάδας.
Σχετικά με την παράσταση
«Κάλαμος και Κυπαρίσσι» είναι η ηπειρώτικη πολυφωνική εκδοχή της παραλογής.
«Η αφήγηση στην παράσταση γίνεται μέσα από τη μουσική» αναφέρει ο κ. Κύρινας και προσθέτει ότι «πρόκειται για μια πολύ διαδεδομένη παραλογή με πολλές εκδοχές».
«Στη διάρκεια του τραγουδιού θα βάζουμε τα στοιχεία που θα εξυπηρετούν τις σκηνές, τον έρωτα, την κατάρα, τον θάνατο, και την ανάσταση. Εκεί χρησιμοποιούμε τα υλικά από τα οποία έτσι κι αλλιώς έχει φτιαχτεί το Χορόδεντρο: χορό, τραγούδι και μουσική» συνεχίζει.
«Ήταν ένα δύσκολο εγχείρημα να συνδυαστούν τρία πράγματα που έχουν συγκεκριμένη δομή και να ανεβούν στη σκηνή αποκτώντας και τη σκηνοθετική διαδικασία μιας θεατρικής παράστασης. Η κάθε ομάδα έχει τον δικό της ρόλο, συνολικά 45 άτομα θα αφηγηθούν πολυτροπικά την ιστορία. Είναι κάτι που γίνεται για πρώτη φορά στην Ελλάδα,« καταλήγει ο κ. Κύρινας.
Τα ερωτευμένα ξαδέλφια – Ο Γιάννος και Η Μαριγώ: Η ιστορία
Όπως λέει το δελτίο τύπου, η παραλογή των δύο ερωτευμένων νέων παρουσιάζει τις ισχυρές κοινωνικές συμβάσεις, που δεν τολμά ο οικογενειακός κύκλος να παραβεί, θέλοντας να είναι σεβαστός και αποδεκτός στον κοινωνικό περίγυρο και προκειμένου να κρατήσει ισορροπίες είναι έτοιμος να φθάσει μέχρι εσχάτων.
Βαριά κατάρα ξεστομίζεται από τα χείλη της μάνας, όταν ο νέος ζητά να εκπληρώσει τον έρωτά του με την ξαδέλφη του Μάρω: «Κάλλιο ν’ ακούσω σάβανα για να σε σαβανώσω, παρά ν’ ακούσω στέφανα για να σε στεφανώσω». Από την άλλη, παρουσιάζεται ποια ακριβώς ήταν η θέση της γυναίκας στην ελληνική λαϊκή παράδοση, μέσα από τη σιωπή της πρωταγωνίστριας και στίχους που φανερώνουν ότι είναι έρμαιο αποφάσεων τρίτων για τη ζωή της, μέχρι την λυτρωτική και συνάμα μοναδική διέξοδο στον καημό της, το θάνατό της.
Αυτό έχει ως αποτέλεσμα η Μαριγώ, ως άλλη Ιουλιέτα, όπως την χαρακτηρίζει ο κ. Κύρινας, να παντρεύεται άλλον και ο Γιαννιός, ως άλλος Ρωμαίος, να πεθαίνει. Και τότε έρχεται η χαρμολύπη: Η χαρά ενός γάμου συναντιέται με τη θλίψη μιας κηδείας, η Μαριγώ ξεψυχά όταν μαθαίνει πως ο Γιαννιός είναι νεκρός και επέρχεται η λύτρωση. Οι δυο τους θάβονται σε ένα σταυροδρόμι και πάνω τους φυτρώνουν μια καλαμιά και ένα κυπαρίσσι. Ο κάλαμος φιλά το κυπαρίσσι και όσα δεν έφερε η ζωή τα έφερε η φύση.
«Ο γιος φυτρώνει κάλαμο κι η κόρη κυπαρίσσι, στριφογυρίζει ο κάλαμος φιλάει το κυπαρίσσι, για δες τε τουτ’το αντρόγυνο το πολυαγαπημένο, που δεν φιλήθηκε ζωντανό, φιλιέται αποθαμένο».
Τη σκηνοθεσία επιμελείται η Σοφία Καρακάντζα, την κινησιολογία των χορευτών και τραγουδιστών η Μέλπω Βασιλικού, τα σκηνικά και τις φορεσιές η Ελίζα Μοσχοπούλου, την ενορχήστρωση ο Σταμάτης Πασόπουλος, τη διδασκαλία των χορών στους ενήλικες ο Στέργιος Κύρινας και στα παιδιά η Άννα Σίσκου, τη διδασκαλία των τραγουδιών η Κατερίνα Δούκα και του πολυφωνικού ηπειρώτικου η Γιώτα Κολιούση.
Οι χορευτές και οι τραγουδιστές της παράστασης είναι μέλη του «Χορόδεντρου».
Πληροφορίες
Τίτλος παράστασης: «Κάλαμος και Κυπαρίσσι»
Ώρες Παράστασης: 21:00 – 22:30
Χωρητικότητα Θεάτρου: 318 θέσεις (δυνατότητα πρόσβασης για ΑΜεΑ)
Προπώληση εισιτηρίων μέσω Viva
15 Ευρώ : Προπώληση / Ανέργων / Φοιτητών
18 Ευρώ : Γενική είσοδος (στο ταμείο)
Συντελεστές
Παραγωγή : «Χορόδεντρο» Αστική μη Κερδοσκοπική Εταιρία
Καλλιτεχνική διεύθυνση: Στέργιος Κύρινας, Άννα Σίσκου
Σκηνοθεσία: Σοφία Καρακάντζα
Σύνθεση-Μουσική επιμέλεια-Πρωτότυποι στίχοι: Σταμάτης Πασόπουλος
Κινησιολογία: Μέλπω Βασιλικού
Διδασκαλία χορών: Στέργιος Κύρινας, Άννα Σίσκου
Διδασκαλία πολυφωνικού: Γιώτα Κολιούση
Διδασκαλία τραγουδιών: Κατερίνα Δούκα
Σκηνογραφία - Ενδυματολογία: Ελίζα Μοσχοπούλου
Ηχοληψία: Παναγιώτης Ζάχος
Βοηθός σκηνοθέτη: Μαρκέλα Καραπιπέρη
Εικονογράφηση- Γραφιστική επιμέλεια: Αγγελική Ρελάκη
Μουσικοί: Παπαγεωργόπουλος Αλέξανδρος (κλαρίνο), Αγκιστριώτης Παντελής (βιολί, λύρα , τραγούδι), Μωυσιάδης Ιάκωβος (λαούτο) , Παρασκευόπουλος Στάθης (κρουστά), Πασόπουλος Σταμάτης (live electronics)
Χορευτές:
Αϊβαζέλη Άννα, Αναγνωστοπούλου Μελίνα, Αραβανής Λάμπρος , Αχτσής Βασίλης, Αχτσής Χρήστος, Αχτσή Στέλλα, Βρουβλιάνη Μπέτη, Δάλλη Κατερίνα , Ζερβού Μαρία, Θεοχαράκος Σπύρος, Καρπενήση Σούλα, Κυράνου Βάσω, Κύρινα Ανδριάνα, Κύρινας Στέργιος, Λαχωρά Αναστασία, Λειβαδιώτη Ειρήνη, Λεπτοκαρίδου Έλσα, Λουάρη Ερμιόνη, Λυκοκώστα Μαρίλια, Μανουσαρίδης Στέφανος, Μουσιώνη Άρτεμις, Μυλωνά Ισμήνη, Νικοπούλου Ελένη, Νικοπούλου Χρύσα, Οικονομέα Πηνελόπη, Παπαδόπουλος Γιάννης, Παπαδοπούλου Σωτηρία, Παπαφιλίππου Ίλια, Παπαχρήστος Τόμης, Πετρίδου Ελένη, Σαμαρά Στέλλα, Σαμαράς Στέλιος, Σίσκου Άννα, Στυλιαρά Κατερίνα, Τζαμπάζη Θεοδοσία, Τόλας Θάνος, Τόλα Σοφία, Τραγουλιάς Βασίλης, Τσινώνη Αλίκη, Fink Verena
Πολυφωνικό σχήμα:
Κολιούση Γιώτα, Δημητριάδου Εύη, Μηλιοπούλου Σταματία, Ττινιόζου Αναστασία, Χατζηιωαννίδου Νικολέττα
Τραγουδιστές:
Δούκα Κατερίνα, Αρβανίτη Μελίνα, Ζαμπράκα Χαρά, Μπατσούλα Ολίνα, Χασιώτη Γεωργία, Χατζής Θάνος, Χριστοφορίδου Στέλλα
Λίγα λόγια για το «Χορόδεντρο»
Το χορόδεντρο ξεκίνησε την δραστηριότητα του τον Ιούνιο του 2017. Ασχολείται με τον παραδοσιακό χορό, το τραγούδι και τη μουσική της ελληνικής παράδοσης. Στα πέντε χρόνια λειτουργίας έχει πραγματοποιήσει αρκετές εκδηλώσεις σε Ελλάδα και εξωτερικό. Το «Αστικό Πανηγύρι» είναι αυτή τη στιγμή το μεγαλύτερο εγχείρημα, που πραγματοποιείται κάθε χρόνο το δεύτερο Σαββατοκύριακο του Ιανουαρίου στον πολυχώρο “WE”. Η έδρα του εργαστηρίου είναι στο κέντρο της Θεσσαλονίκης, στην περιοχή Βαλαωρίτου. Από την έναρξη του έχει περίπου στα 350 μέλη (220 ενεργά).
ΣΧΟΛΙΑ